明月隐高树，长河没晓天。
【其一】
银烛吐青烟，金樽对绮筵。
离堂思琴瑟，别路绕山川。
明月隐高树，长河没晓天。
悠悠洛阳道，此会在何年。
【其二】
紫塞白云断，青春明月初。
对此芳樽夜，离忧怅有馀。
清冷花露满，滴沥檐宇虚。
怀君欲何赠，愿上大臣书。
拼音
译文
【其一】
银烛吐着缕缕青烟，金杯对着盛筵美宴。
离堂上思念朋友情，分别后山川路途远。
明月隐蔽高树之后，银河消失曙色里面。
前往洛阳道路漫长，不知何时才能相见？
【其二】
紫色边塞隔断白云，春天时节明月初升。
面对如此美酒良辰，遭逢别离惆怅满胸。
花瓣挂满清凉露珠，檐边滴尽水珠叮咚。
思君念君想赠什么？献书论政是我初衷。
注释
银烛：明亮的蜡烛。
绮筵：华丽的酒席。
离堂：饯别的处所。
琴瑟：指朋友宴会之乐。语出《诗经·小雅·鹿鸣》：「我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。」
「明月隐高树，长河没晓天。」句：说明这场春宴从头一天晚上一直持续到第二天清晨。长河，指银河。
悠悠：遥远。
洛阳道：通往洛阳的路。
紫塞：原指长城，其土紫色。这里泛指北方边塞。
青春：此指春天。
滴沥：形容滴水。
大臣书：《汉书·东方朔传》载，汉武帝即位，徵求天下才士，东方曼卿便上书自荐，自称可以当「天子大臣」。陈拾遺在光宅元年（西元六八四年）以布衣身份，诣阙进上《谏灵驾入京书》和《谏政理书》，可谓上了「大臣书」。
序
《春夜别友人二首》是唐代诗人陈拾遺的组诗作品。这两首诗约作于武则天光宅元年（西元六八四年）春。第一首诗写作者第一次离开家乡赴东都洛阳告别宴会上的场景，充满了对朋友的依依惜别之情；第二首诗同样作于告别宴会，诗人向友人坦露心胸，倾吐其为国建功立业的宏愿。
赏析
这组离别之作，从眼前宴会的情景落笔。前首诗一开头便写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态。作者抓住这一时刻的心理状态作为诗意的起点，径直但却自然地进入感情的高潮，情怀颇为深挚。「银烛吐青烟」，着一「吐」字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。「金樽对绮筵」，用一「对」字，其意是面对华筵，除却频举金樽「劝君更尽一杯酒」的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。此中境界，于沉静之中更见别意的深沉。首联采用对偶句形式，「青」与「绮」相对，都为绿色的意思。颔联「离堂思琴瑟，别路绕山川」写离堂把臂伤琴瑟，别路遥迢情缠绵。「琴瑟」，是借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。「山川」表示道路遥远，与「琴瑟」作为对仗，相形之下，不由使人泛起内心的波澜：「离堂」把臂，伤「琴瑟」之分离；「别路」迢遥，恨「山川」之缭绕。这两句着意写出了离情的缠绵，令人感慨唏嘘。颈联「明月隐高树，长河没晓天」，承上文写把臂送行，从室内转到户外的所见，写时光无情催人离，沉静之中见真挚情愫。这时候，高高的树荫遮掩了西向低沉的明月，耿耿的长河淹没在破晓的曙光中。这里一个「隐」字，一个「没」字，表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。尾联两句以「悠悠洛阳道，此会在何年」的问句作结，写目送友人赴古道，隐隐哀愁胸中涌。作者目送友人沿着这条悠悠无尽的洛阳古道踽踽而去，不由兴起不知何年何月再能相聚之感。末句着一「何」字，强调后会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。这个结尾，感情真挚，语言质朴，具有沉郁厚重之美。
第一首诗虽写眼前景，心中情，却有所继承和借鉴。有人指出，此诗「从小谢《离夜》一首脱化来」。《离夜》即谢朓《离夜同江丞王常侍作》，也是写一次夜宴。两相比较可知，陈诗在章法、用语等方面都明显受了谢诗影响。但陈子昂并没有简单地模拟前人，而是有所创新。谢诗较直露和简洁，陈诗则婉转而细腻，在结构上更善于回环曲折地精心布局，情和景的安排上，先以秾丽之笔铺写宴会之盛，次以婉曲之调传达离别之愁，再以宏大的时空背景烘托出宴会之久与友谊之长，最后以展望征途来结束全篇，层次分明。
第二首诗继续写宴会上的情景，诗人向友人坦露心胸，表明自己此行是向朝廷上书论政，倾吐自己立志为国建功立业的宏大理想。
后首诗开头「紫塞白云断，青春明月初」二句写景，前句写旅程之展望，为虚写；后句写眼前之场景，是实写。此联形式上为对仗，内容上既点明诗题的「春夜」，又可见一种高迈的情怀。接着「对此芳樽夜，离忧怅有馀」二句，是说虽然处于良辰美景之中，但在这个充斥着离情别意的场面上，一切都变得黯然，用的是以乐景写哀情的反衬手法。五六二句「清冷花露满，滴沥檐宇虚」渲染了离别时的凄冷情境，这两句与前首五六两句意境相通，寓情于景，从景物描写中可见人物心理，表达出朋友离别依依不舍的深情。最后二句作者自豪地向友人宣告：「怀君欲何赠？愿上大臣书。」表明作者此行非为其他，而是向国家献书论政，本是为了政治事业。因此他对友人没有什么世俗礼品可赠，只愿他们能理解和支持自己的这次远行。由于有这样的思想基础，因而诗篇虽略有感伤色彩，但基调却高昂明快，并不给人以任何低徊悲抑之感。
这组诗因反复渲染离情而带上了一层淡淡的愁绪，但作者并没有套用长吁短叹的哀伤语句，却在沉静之中见深挚的情愫。而要达到这样的境界，应不温不火。「火」则悲吟太过而感情浅露；「温」则缺乏蕴藉而情致不深。诗写离情别绪意态从容而颇合体度，有如琵琶弦上的淙淙清音，气象至为雍雅，不作哀声而多幽深的情思。
这两首诗语言畅达优美，除了开头一联因场面描写之需而适当选用华丽辞藻外，其馀用语都不加藻饰，平淡自然。他所追求的乃是整首诗的深厚和雅。清人纪昀说得好：「此种诗当于神骨气脉之间得其雄厚之味，若逐句拆开，即不得其佳处。如但摹其声调，亦落空腔」。全诗通篇情景合一，从优美的意象描写中自然地流露感情，胜于一般的离别之作。
