春夜别友人二首
【其一】
银烛吐青烟，金樽对绮筵。
离堂思琴瑟，别路绕山川。
明月隐高树，长河没晓天。
悠悠洛阳道，此会在何年。
【其二】
紫塞白云断，青春明月初。
对此芳樽夜，离忧怅有馀。
清冷花露满，滴沥檐宇虚。
怀君欲何赠，愿上大臣书。
拼音
译文
【其一】
银烛吐着缕缕青烟，金杯对着盛筵美宴。
离堂上思念朋友情，分别后山川路途远。
明月隐蔽高树之后，银河消失曙色里面。
前往洛阳道路漫长，不知何时才能相见？
【其二】
紫色边塞隔断白云，春天时节明月初升。
面对如此美酒良辰，遭逢别离惆怅满胸。
花瓣挂满清凉露珠，檐边滴尽水珠叮咚。
思君念君想赠什么？献书论政是我初衷。
注释
银烛：明亮的蜡烛。
绮筵：华丽的酒席。
离堂：饯别的处所。
琴瑟：指朋友宴会之乐。语出《诗经·小雅·鹿鸣》：“我有嘉宾，鼓琴鼓瑟。”
“明月隐高树，长河没晓天。”句：说明这场春宴从头一天晚上一直持续到第二天清晨。长河，指银河。
悠悠：遥远。
洛阳道：通往洛阳的路。
紫塞：原指长城，其土紫色。这里泛指北方边塞。
青春：此指春天。
滴沥：形容滴水。
大臣书：《汉书·东方朔传》载，汉武帝即位，徵求天下才士，东方朔便上书自荐，自称可以当“天子大臣”。陈子昂在光宅元年（684年）以布衣身份，诣阙进上《谏灵驾入京书》和《谏政理书》，可谓上了“大臣书”。
序
《春夜别友人二首》是唐代诗人陈子昂的组诗作品。这两首诗约作于武则天光宅元年（公元684年）春。第一首诗写作者第一次离开家乡赴东都洛阳告别宴会上的场景，充满了对朋友的依依惜别之情；第二首诗同样作于告别宴会，诗人向友人坦露心胸，倾吐其为国建功立业的宏愿。
评析
这组离别之作，从眼前宴会的情景落笔。前首诗一开头便写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态。作者抓住这一时刻的心理状态作为诗意的起点，径直但却自然地进入感情的高潮，情怀颇为深挚。“银烛吐青烟”，着一“吐”字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。“金樽对绮筵”，用一“对”字，其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。此中境界，于沉静之中更见别意的深沉。首联采用对偶句形式，“青”与“绮”相对，都为绿色的意思。颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”写离堂把臂伤琴瑟，别路遥迢情缠绵。“琴瑟”，是借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。“山川”表示道路遥远，与“琴瑟”作为对仗，相形之下，不由使人泛起内心的波澜：“离堂”把臂，伤“琴瑟”之分离；“别路”迢遥，恨“山川”之缭绕。这两句着意写出了离情的缠绵，令人感慨唏嘘。颈联“明月隐高树，长河没晓天”，承上文写把臂送行，从室内转到户外的所见，写时光无情催人离，沉静之中见真挚情愫。这时候，高高的树荫遮掩了西向低沉的明月，耿耿的长河淹没在破晓的曙光中。这里一个“隐”字，一个“没”字，表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。尾联两句以“悠悠洛阳道，此会在何年”的问句作结，写目送友人赴古道，隐隐哀愁胸中涌。作者目送友人沿着这条悠悠无尽的洛阳古道踽踽而去，不由兴起不知何年何月再能相聚之感。末句着一“何”字，强调后会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。这个结尾，感情真挚，语言质朴，具有沉郁厚重之美。
第一首诗虽写眼前景，心中情，却有所继承和借鉴。有人指出，此诗“从小谢《离夜》一首脱化来”。《离夜》即谢朓《离夜同江丞王常侍作》，也是写一次夜宴。两相比较可知，陈诗在章法、用语等方面都明显受了谢诗影响。但陈子昂并没有简单地模拟前人，而是有所创新。谢诗较直露和简洁，陈诗则婉转而细腻，在结构上更善于回环曲折地精心布局，情和景的安排上，先以秾丽之笔铺写宴会之盛，次以婉曲之调传达离别之愁，再以宏大的时空背景烘托出宴会之久与友谊之长，最后以展望征途来结束全篇，层次分明。
第二首诗继续写宴会上的情景，诗人向友人坦露心胸，表明自己此行是向朝廷上书论政，倾吐自己立志为国建功立业的宏大理想。
后首诗开头“紫塞白云断，青春明月初”二句写景，前句写旅程之展望，为虚写；后句写眼前之场景，是实写。此联形式上为对仗，内容上既点明诗题的“春夜”，又可见一种高迈的情怀。接着“对此芳樽夜，离忧怅有馀”二句，是说虽然处于良辰美景之中，但在这个充斥着离情别意的场面上，一切都变得黯然，用的是以乐景写哀情的反衬手法。五六二句“清冷花露满，滴沥檐宇虚”渲染了离别时的凄冷情境，这两句与前首五六两句意境相通，寓情于景，从景物描写中可见人物心理，表达出朋友离别依依不舍的深情。最后二句作者自豪地向友人宣告：“怀君欲何赠？愿上大臣书。”表明作者此行非为其他，而是向国家献书论政，本是为了政治事业。因此他对友人没有什么世俗礼品可赠，只愿他们能理解和支持自己的这次远行。由于有这样的思想基础，因而诗篇虽略有感伤色彩，但基调却高昂明快，并不给人以任何低徊悲抑之感。
这组诗因反复渲染离情而带上了一层淡淡的愁绪，但作者并没有套用长吁短叹的哀伤语句，却在沉静之中见深挚的情愫。而要达到这样的境界，应不温不火。“火”则悲吟太过而感情浅露；“温”则缺乏蕴藉而情致不深。诗写离情别绪意态从容而颇合体度，有如琵琶弦上的淙淙清音，气象至为雍雅，不作哀声而多幽深的情思。
这两首诗语言畅达优美，除了开头一联因场面描写之需而适当选用华丽辞藻外，其馀用语都不加藻饰，平淡自然。他所追求的乃是整首诗的深厚和雅。清人纪昀说得好：“此种诗当于神骨气脉之间得其雄厚之味，若逐句拆开，即不得其佳处。如但摹其声调，亦落空腔”。全诗通篇情景合一，从优美的意象描写中自然地流露感情，胜于一般的离别之作。
